Форум » Разное » Грибная тема в изобразительном искусстве. (продолжение) » Ответить
Грибная тема в изобразительном искусстве. (продолжение)
Анатолии: Природа всегда служила неисчерпаемым источником вдохновения для художников. Не обошли они своим вниманием и такое удивительное творение природы, как грибы. Предлагаю, общими усилиями, создать на сайте этакую - " грибную галерею ". "Летом" 1954 г. Пластов Аркадий Александрович (1893 - 1960)
Ответов - 260, стр:
1 2 3 4 5 6 7 All
Анатолии: Каминский Алексей "Осенний колорит" Оргалит, масло, 2007 г.
Анатолии: Первая наиболее древняя скульптура священного гриба из Каминальгую (Гватемала) датируется 1 тысячелетием до н.э.
Анатолии: Художник Орлов А.М. Иллюстрации к книге "Грибы" (Андрест Борис Владимирович. М., "Экономика", 1968) 1.2.3. 4.5.6.
Manure Fly: Иван Яковлевич Билибин Баба-Яга. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная»
Анатолии: Козлов Пётр "Лисички" Гиперреализм, холст, масло.
Manure Fly: Компьютерная репродукция. Автор неизвестен
Dr. Fungus: Анатолии пишет: Козлов Пётр "Лисички" Долго же они ему позировали...
Анатолии: Пушкарская Алина "Грибы" Бумага, гуашь, 2009 г.
Ирина: Лисички Козлова П. хороши, а вот " Грибы" А. Пушкарской как то не очень понравились. Пусть она меня извинит, конечно.
ariona: Козлов Пётр "Лисички" Гиперреализм А меня бы застрелили, но лисички не узнала: скорее, свинушки Автора - на ГЛО, изучать грибы. Гиперреализм переименовать в микопримитивизм. Пушкарская Алина "Грибы" Детские рисунки на асфальте мне милее Это я , наверное, не в настроении сегодня
Александр: ariona пишет: Детские рисунки на асфальте мне милее Ирина, так нигде и не написано, что Пушкарская Алина взрослая, вполне возможно, что ребенок постарался, грибочки нарисовал.
Анатолии: Екатеринбургский художник расскажет о котах, грибах и старухах 02.11.09 С 6 ноября в галерее «ПоЛе» поселятся «Коты, грибы, старухи» — выставка новой серии работ известного уральского художника Виктора Давыдова, живопись которого не менее провокативна, чем его акции. Благодаря емким, доходчивым образам, локальным цветам и грубоватой обобщенности создается ощущение наивности народных картинок, очень легко воспринимающихся. Зритель попадает в ловушку: он начинает думать стереотипно о стереотипах — подобное мышление и вскрывает художник, ярко иллюстрируя бытовые сцены провинциального городка. Открытие состоится 6 ноября, в пятницу, в 18.00. Выставка продлится всего три дня, до 8 ноября, вход свободный. http://www.justmedia.ru Виктор Давыдов "Великая грибная война"
Анатолии: Круппа Наталья "Натюрморт из леса. Лисички" Бумага, акварель, 2008 г.
Анатолии: Аношкина Ирина "Лесной натюрморт" Холст, масло, 2008 г.
Света: Очень приятная работа - жизнерадостная!
Анатолии: Михаил Бровкин "Грибник" Холст, масло, 2007 г.
ariona: Анатолии А мне понравилась картина
Анатолии: Мисан Генадий "Грибы 2" Холст, масло, 2001 г.
Света: Вот это натурализм, я вообще подумала, что это фото!
Анатолии: Удивительный мир Навитролла О Навитролла знают даже те люди, которые никогда не интересовались изобразительным искусством. Яркие и забавные ландшафты, населенные различными зверями, знакомы, наверное, всем без исключения. Репродукции картин художника украшают фирменные футболки, множество открыток и даже упаковки мороженого. Творчество 39-летнего Навитролла, настоящее имя которого Хейки Тролла, критики относят к наивизму. В картинах живописца прослеживается влияние поп-арта с избытком скрупулезно прорисованных деталей и обязательным законченным сюжетом. Здесь ощущается философия дзен-буддизма: воплощение основной идеи и сюжета картины, четко описанной в названии, как правило, располагается на заднем плане или в углу, так, чтоб его нельзя было сразу заметить. Навитролла не раз повторял, что его работы созданы для того, чтобы их разглядывать. Еще одним немаловажным пунктом является влияние искусства комиксов. Художника любят за неповторимый колорит - яркие цвета практически всех картин радуют глаз и заставляют улыбаться. Историю в картинках, или комикс, Навитролла укладывает в одно полотно, не забывая о чувстве юмора и общей веселой концепции. Одним из самых грандиозных проектов талантливого художника является... судно Galaxy фирмы Tallink. У всех без исключения туристов, путешествующих между Хельсинки и Таллинном, расписанный зайчиками, жирафами, кошками и собаками лайнер вызывает широкую улыбку. Кисть художника прошлась и по интерьерам лайнера: сцены из жизни забавных животных украшают главную лестницу. Навитролла является первооткрывателем не только в плане живописного стиля. 6 января он стал первым эстонским художником, устроившим выставку в знаменитой лондонской галерее Tate Modern. Причем экспозиция в стиле pop-up art, предполагающем создание работ непосредственно на выставке, на глазах у посетителей, пользуется среди британцев огромным спросом. «Своими работами я хочу сказать людям, что счастлив, рисуя. Так что в мире в момент создания картины точно на одного счастливого человека больше», - поясняет Навитролла. Хейки Тролла родился 10 августа 1970 года в Выру. В детстве он жил в деревне Нави - отсюда произошел творческий псевдоним живописца. В 1989 году для Навитролла началась пора выставок, с которыми он побывал в Тампере, Хельсинки, Лондоне и Лиссабоне. Геолог по образованию, Тролла в начале 1990-х окончательно решил посвятить себя рисованию и с 1993 года стал профессионально заниматься изобразительным искусством. Он даже пытался поступать в Эстонскую Художественную академию, но провалился на экзаменах. Однако это никак не сказалось на его карьере - популярность пришла мгновенно: таких картин никто в Эстонии, да и в мире никогда раньше не видел. В 1997 году Навитролла начал активно заниматься созданием галерей современного искусства в Таллинне и Тарту. Однако через несколько лет разочаровался в этом порой слишком бюрократичном бизнесе и сосредоточил все свое внимание на галерее Navitrolla в Старом городе. В конце января этого года галерея переехала в новые помещения на улицу Суур-Карья, 21. www.liveinternet.ru Навитролла (Navitrolla) "Гриб, который объединяет нас (Mushroom that connects us)" Масло, холст, 2008 г.
ariona: Анатолии пишет: Здесь ощущается философия дзен-буддизма: воплощение основной идеи и сюжета картины, четко описанной в названии, как правило, располагается на заднем плане или в углу, так, чтоб его нельзя было сразу заметить. Поскольку ничего не смыслю в дзен-буддизме, то и постичь основную идею картины не смогу: не лишена суетности, пристрастий, жестокости, не могу отвлечься и медитировать. К тому же разглядыванию мешает и масштаб, ненатуральная, как думается, величина на фото. Поэтому только то, что у меня возникло в голове при просмотре. Некий примитивизм(не путать с примитивностью, я о течении) и лубочность картины не покоробили. Краски веселые! Поняла так. Гриб - это нечто монументальное, великое, если хотите - наш мир. Одним из нас на все величие это...ну...(в общем, задрать ножку ), другим возможно тоскливо, хочется выть на луну, третьим(собачка справа, похожая на козу)может быть и любопытно все. А в целом - это гриб, объединяющий нас, разных. И может быть даже те, кто его "орошает", не задумываясь о величии, тоже нужны миру Который ракетой нацелен в мироздание. Ну и мы, каждый, туда, на небо улетим в свой срок. И это тоже объединяет. Во, наворочала, хорошо, что Навитролла не прочитает
Анатолии: ariona пишет: постичь основную идею картины не смогу ariona пишет: Гриб - это нечто монументальное, великое, если хотите - наш мир. Одним из нас на все величие это...ну...(в общем, задрать ножку ), другим возможно тоскливо, хочется выть на луну, третьим(собачка справа, похожая на козу)может быть и любопытно все. А в целом - это гриб, объединяющий нас, разных. И может быть даже те, кто его "орошает", не задумываясь о величии, тоже нужны миру Который ракетой нацелен в мироздание. Ну и мы, каждый, туда, на небо улетим в свой срок. И это тоже объединяет. Ну вот, а говорите: "Не смогу постичь"... Интересная у вас концепция! Луна вращается вокруг Земли, Земля вокруг Солнца, а мы, на ГЛО, как ни крути, вокруг... Его Величества Гриба!
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "ЕСЛИ БЫ ВСЕ ГРИБЫ МИРА ОБЪЕДИНИЛИСЬ." (KUI KOGU MAAILMA SEENED OHINEKSID/ IF ALL THE MUSHROOMS OF THE WORLD WOULD BE UNITED) Масло, холст, 2005 г.
ariona: Хорошая картина! Не поверите: сижу, смотрю, улыбка до ушей! Хорошо объединились не только грибы, но и краски: желтая с голубым вверху смешались и упали вниз зеленью(мой любимый цвет )
Анатолии: Кузнецов Юрий "Грибники" Холст, масло, 1975
Анатолии: 29 декабря 2009 В Ильменском заповеднике открылась новая выставка Челябинск, 29 декабря 2009 17:10. В Ильменском заповеднике (Миасс, Челябинская область) в лекционном зале естественнонаучного музея открылась новая выставка «Фантазия, подсказанная природой». Как сообщает агентству «Урал-пресс-информ» специалист по связям с общественностью Ильменского заповедника Наталья Корикова, на экспозиции представлены поделки из природного материала. Автор работ – Любовь Калуцкая уже знакома горожанам, за два последних года в Миассе прошли две ее выставки. На нынешней выставке представлены самые разнообразные экспонаты из природных материалов. Большинство поделок из древесных грибов. Для превращения грибов в интересную картину требуется приложить немало усилий, сначала Любовь Калуцкая засаливает их, как обыкновенные грузди, чтобы вывести оттуда жучков и червячков, поедающих их изнутри, а потом уже терпеливо обрабатывает, но главное – суметь увидеть будущую картину. Посетители выставки увидят и красочные панно, и инсталляции из грибов, и необычные фигурки из корней и другого природного материала. В праздничные дни музей работает по следующему графику: 30 декабря – до 15-30 часов, 6, 8, 9 и 10 января до 16-30 часов. Выходные дни: 1, 2, 3, 4, 5 и 7 января. uralpress.ru
ariona: Анатолии Жаль, что нет фото картин
Анатолии: Набор для специй "Грибы". Гжель.
гостья11:
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Король зверей в Королевстве грибов" (LOOMADE KUNINGAS SEENEKUNINGRIIGIS/LION KING IN THE FUNGUS KINGDOM) Масло, холст, 2008
Л.Смирнов: Псилоцибийская живопись.
Анатолии: Л.Смирнов Не скажи Почему ты так решил?
ariona: Л.Смирнов Нет, не так Лисичку-то за что? Смотри, даже мухоморы только радостное, а не псилоцибное настроение дают. Прошу прощения, с календаря фото, с рук, в комнате. Может Анатолий поставит эту картинку нормально?
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Каскадёр" (Kaskadöör/Stuntman) Масло, холст, 2008
ariona: Анатолии Спасибо!
Dr. Fungus: Вязьменский Александр Львович "Большой семейный портрет". 2009. Акварель Была представлена на выставке "Художники Санкт-Петербурга - 2009" в Манеже
Ирина: Dr. Fungus, здорово!
Анатолии: Александр ВЯЗЬМЕНСКИЙ Родился в 1946 году в Ленинграде. Закончил ЛЭТИ в 1970 году. В 1991г. закончил рисовальные классы Академии Художеств. 1970 - 1976гг. - инженер. С 1976г - свободный художник. Специализируется в акварели (пейзаж и ботаническая живопись). Работы находятся в многих российских и зарубежных коллекциях, включая Миннеаполисский Институт Искусств (США), Хантовский Институт Ботанической Документации (США), Лондонский Ботанический Сад, Коллекция Ширли Шервуд (Лондон), Гранд Отель Европа (Санкт-Петербург). Участвовал во многих российских и зарубежных выставках. Иллюстрировал Красную Книгу России и Красную Книгу Санкт-Петербурга. Живет и работает в Петербурге. "Свои акварели я называю "Портреты выдающихся грибов". Для этих портретов я выбираю не типичных, а самых красивых, могучих или необычных представителей своего племени. Это не научные иллюстрации, а любование индивидуальностью и красотой каждого портретируемого. Все они изображены в натуральную величину." /А. Вязьменский/ http://www.gal.lipkova.ru/painter_V.html
Анатолии: Веприков Александр "Грибной сентябрь" Холст, масло, 2008 г.
Света: Сейчас бы в такой лесок!
Анатолии: Оказывается, можно не только рисовать грибы, но и рисовать... с помощью грибов. "Микробиологи растят колонии бактерий не только в академических целях. Некоторые из них создают на питательных средах в чашках Петри настоящие произведения искусства. Коллекцию таких "живых полотен" собирает ресурс Microbial Art. С наиболее интересными произведениями МедНовости знакомят своих читателей. Первые известные изображения из колоний микроорганизмов принадлежат "кисти" британского микробиолога Александра Флеминга, удостоившегося Нобелевской премии за открытие пенициллина" "Американский врач и микробиолог Найал Хэмилтон (Niall Hamilton) для создания своих картин использует грибки Candida (возбудитель молочницы), Cladosporium (плесень, часто вызывающая аллергию и редко - поражение кожи, ногтей или дыхательной системы), Fusarium (почвенный грибок, способный вызывать заболевания у человека и вырабатывать токсины, загрязняющие зерно), Acremonium (возбудитель мицетомы и гиалогифомикоза, из которого были выделены антибиотики-цефалоспорины) и Microascus (плесень, которая выделяет из мышьяксодержащих красителей, часто использовавшихся в обоях XIX века, газ триметиларсин с сильным запахом чеснока):" 1.2. 3.4. http://medportal.ru/mednovosti/main/2010/01/22/art/?print=True
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "ЗАБЛУЖДЕНИЯ ГРИБНИКА" (EKSITAV SEENELINE/ MISGUIDING MUSHROOMER) Масло, холст, 2008 г.
ariona: Анатолии Блуждающий грибник? Грибы "заблудили" зверика? Или "зверик" ввел их в заблуждение и они поднялись повыше, чтобы разглядеть кто перед ними: гиена? собачка? кошечка? И почему у зверика хвост в виде гриба? Опять веселые загадки Навитроллы! Воспоминания о прошлом, когда грибы были, а человека еще не было? Воспоминания о будущем, когда на картине июль, а в облачке(в верхнем углу слева) видны два больших синих кристалла снежинок, снег грядущей зимы? А мы можем придумывать что хотим, глядя на наивные и загадочные картинки. Вот так
Екатерина: Ох, Ирина, боюсь не те грибы художник предпочитает То есть те самые...
ariona: Екатерина пишет: То есть те самые... Не думаю У него очень много нарисованных лисичек, подосиновиков, красных мухоморов, не имеющих отношения к галлюциногенным грибам. И много всяких забавных животных, но у меня ни те, ни другие не вызывают мыслей, что это плод больного воображения. Это комиксы, наив, лубок, сюр, сказка... Мне почему-то кажется, что эти картинки должны нравиться совсем маленьким детям Возможно это только мои ощущения от его картин.
Екатерина: Другие картины, видимо, мимо меня прошли. А по поводу этой у меня такое впечатление. Сюр - это точно. Но маленькие дети, по-моему, скорее будут пугаться таких картинок. Я в детстве боялась "сюра" Ну это субъективно.
Анатолии: Пушкарская Алина "Красные грибы" Бумага, гуашь, 2009
Гриб-ник: Анатолии пишет: Александр ВЯЗЬМЕНСКИЙ Родился в 1946 году в Ленинграде. Закончил ЛЭТИ в 1970 году. В 1991г. закончил рисовальные классы Академии Художеств. http://s49.radikal.ru/i124/1001/70/a97dd9eb722f.jpg Буквально пять минут назад разговоривал по телефону с Александром! Надеюсь, в самое ближайшее время Александр вольется в наши "тесные" ряды форума и сайта ГЛО!
Анатолии: Гриб-ник
ariona: Гриб-ник пишет: Надеюсь, в самое ближайшее время Александр вольется в наши "тесные" ряды форума и сайта ГЛО! Некто художник уже вливается, надеюсь, Александр
художник: ariona ariona пишет: Некто художник уже вливается, надеюсь, Александр Да, это я, уже влился, здравствуйте.
Бача: художник, добро пожаловать в нашу дружную компанию! Всегда рады новым единомышленникам!
Dr. Fungus: художник Приятная для нас новость - Ваше появление на этом форуме! Рады приветствовать Вас, Александр!
Александр: художник пишет: Да, это я, уже влился, здравствуйте. Добро пожаловать. Без всякого лицемерия хочу признаться, что "Большой семейный портрет" очень понравился. Хорошо подмечены и выражены разнообразные оттенки и индивидуальности белого гриба. И художественное исполнение очень достойное. Только увеличенное изображение приведенное Dr. Fungus-ом не позволяет достаточно хорошо рассмотреть детали и тонкости картины. Я не являюсь ценителем, и каким-либо знатоком изобразительного искуства, просто понравилось.
ariona: художник Теперь и Вы в Большом семейном портрете участников ГЛО
Рыбовод: художник Приветствую!
Анатолии: "Вот у меня один знакомый - тоже учёный - у него 3 класса образования... А он десятку за полчаса так нарисует - не отличишь от настоящей." художник Милости просим в нашу песочницу!
Екатерина: художник Добро пожаловать в компанию и позвольте выразить свое восхищение Вашей замечательной работой. Мне "Большой семейный портрет" тоже очень понравился .
Акимов Александр: Александр ВЯЗЬМЕНСКИЙ Рад пополнению в наших рядах.
художник: Александр Спасибо, Александр! Можете посмотреть больше на www.pelcor.com/mushrooms/SashaMushrooms.html Там они увеличиваются лучше.
художник: Екатерина Спасибо! Посмотрите больше на www.pelcor.com/mushrooms/SashaMushrooms.html
художник: Акимов Александр Спасибо!
Акимов Александр: Александр ВЯЗЬМЕНСКИЙ www.pelcor.com/mushrooms/SashaMushrooms.html Любопытно было бы почитать, но языками не владею.
stas: художник Удивительные по красоте работы! Грибы реалистичнее, чем на фото! Просто сказка! http://www.pelcor.com/mushrooms/LeccinumVersipelle.html http://www.pelcor.com/mushrooms/LeccinumVersipelle%20II.html
ariona: художник Спасибо, замечательные акварели! Вы пишете, что для портретов грибов Вам позировали (Вы отобрали) не самые типичные экземпляры, но те, которые доставляют наибольшее удовольствие зрителю. Но все признаки грибов узнаваемы, а нетипичность некоторых образцов и впрямь восхищает! А есть ли еще работы, кроме этих, открытых для приобретения? Хочется посмотреть И еще, прочтите лс, там я по поводу одного вида сделала маленькую ремарку
Л.Смирнов: Кстати... среди представленных на сайте картин есть Моршелла элата (Сморчок высокий) - один в один с нашим Сморчком коническим форма т.н. пепельная (с пожарищ). К чему бы это?
ariona: Л.Смирнов Леонид, если ты напишешь латинское имя вида Л.Смирнов пишет: Сморчком коническим форма т.н. пепельная (с пожарищ). то можно будет проверить, не является ли это каким-то из вариантов Morchella elata.
Л.Смирнов: Латынь у нас придумана нами самими: morchella conica f. cinereus. Она тебе ничего не даст. А вот внешний вид, фактура ткани и условия произрастания у этого многочисленного вида разительно отличались от всех прочих КОНИК. Напомню: растет гриб лишь на следующий год после сильнейших пожаров, только в бору (чаще в сухом, чем во влажном), растет с середины мая до августа (при влажной, прохладной погоде), зачастую несколькими слоями, с очень крепкой, даже жесткой мякотью (гораздо крепче обычной КОНИКИ), очень слабо поражается личинками (на порядок меньше обычной КОНИКИ), имеет короткую ножку, очень часто причудливо изогнутую и даже вывернутую шляпку - самой разной формы (от шара до фаллюса и пирамидального тополя), шляпка поначалу однотонно пепельная, в старости или у поздних генераций постепенно превращается в серовато-коричневую, очень часто (в отличие от других КОНИК) срастаются в пучки по 2-4 штуки, исходящие из одного корня.
ariona: Л.Смирнов Посмотри, этот не подходит Morchella costata? Это раньше был Morchella elata var. costata http://content7.eol.org/content/2009/07/24/05/11957_large.jpg Отсюда http://www.eol.org/pages/19583#image-1994922
художник: Акимов Александр А картинки-то посмотрели, спустившись по странице вниз? Посмотрите еще на сайте gal.lipkova.ru - там текст на русском.
Анатолии: Слева, самый маленький. Неужели зонтики такие бывают? Или это не зонтик?
художник: stas Спасибо за такую оценку.
художник: ariona Посмотрите еще несколько на сайте gal.lipkova.ru Есть репродукции в паре питерских галерей. Но основная масса - у меня дома.
ariona: художник Да, спасибо Посмотрю. А Вы прочтите мое лс Хотя так сегодня форум тормозит(у меня, по крайней мере), что трудно открывать темы и сообщения
художник: Анатолии Да, зонтик. Я сам удивился и восхитился, когда такой нашел.
художник: Л.Смирнов Это именно наш сморчок с пожарищ. Видовое название дано по книге Роджера Филлипса (Roger Phillips. Mushrooms and other fungi of Great Britan & Europe).
ariona: художник Roger Phillips, когда уехал в Америку, выпустил еще одну книгу, в ней M.elata совсем не похож на питерские сморчки с пожарищ/ К сожалению, фото это не могу показать, он убрал его со своего сайта(оно и впрямь вызывало сомнения ), на сайте теперь это http://www.rogersmushrooms.com/gallery/DisplayBlock~bid~6467~source~gallerychooserresult.asp Хочу напомнить, что Филлипс - любитель(хотя очень продвинутый и один из любимых моих авторов), а таксономия не стоит на месте Принадлежность ваших питерских сморчков пытаемся установить давно, но пока не слишком и успешно Прошу прощения за уход от темы
художник: ariona Филлипс не уехал, а просто ездил в Америку, когда писал такую же книгу об американских грибах. А живет в Лондоне, я с ним там общался. Конечно, он любитель, а уж я - и подавно. Мне - лишь бы красиво было. Часто рисую - не знаю что, а уж потом нахожу, как его зовут. Спасибо Вам за поправку - проверю.
ariona: художник И Вам спасибо! Я была уверена, что Роджер живет в Америке сейчас Но он любитель такого класса, который позволяет профессионалам делать на него ссылки
Л.Смирнов: Спасибо. Я просмотрел множество фоток с Morchella costata. Чрезвычайно разные - явный винегрет. В т.ч. есть и похожие. Вопрос остается открытым...
stas: Извиняюсь, что не по теме, но M.costata, cудя по фоткам, где угодно расти может, а наши пожарищные без пожарищ не живут. Пока рассматривал сморчки, наткнулся вот на это фото: как бы 5 видов тут, но наших нет. http://www.nahuby.sk/images/fotosutaz/2008/04/20/Morchella/jiri_polcak_103776.jpg
Екатерина: художник Большое спасибо за ссылку на Ваши работы! Они бесподобны
Галина С.: Извиняюсь за опоздание, но можно еще чуть пофантазировать на тему "Заблуждения грибника"? http://i062.radikal.ru/1001/99/b563e3e8b540.jpg Грибник (зверик) с обостренным чутьем (сем.кошачьих) и желанием, выраженным в хвосте в виде грибка, туманным ранним июльским утречком идет в лес. Там его, конечно, ждут грибочки, много раз снившиеся долгими зимними ночами, не найденные в предыдущие походы, большие, красивые, необычные, размером примерно с дерево! И надо бы быстрей их найти и собрать, потому что им грозит опасность (кто-то другой найдет, червяки сожрут), они уже гнутся под собственной тяжестью (при штиле, судя по одуванчикам). И успеть-то надо побыстрее, ведь грибной сезон короток (снежинки в лев.верхнем углу) Я порылась в интернете и посмотрела приличное кол-во картинок этого художника. Прелесть просто, какая-то сказка для взрослых. Не пошло, не слащаво, не глупо, но так забавно и мило! Первая реакция - улыбка до ушей, держится долго! Спасибо Анатолий и Ариона! За то, что познакомили с этим чудом!
Акимов Александр: Александр ВЯЗЬМЕНСКИЙ художник пишет: А картинки-то посмотрели, спустившись по странице вниз? Посмотрите еще на сайте gal.lipkova.ru - там текст на русском. Спасибо! А там и спустился вниз, посмотрел, но на русском - не обнаружил. Может со зрением что-то?
Анатолии: Купрашвили Харитон "Грибы" Холст, масло
Анатолии: Хитькова Любовь "Выходной в деревне" ДВП, шерсть/фредпоинт, 2008 г.
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Расскажи собаке про грибы" ("Raagi koerale seentest"/ "Tell the dog about mushrooms") Холст, масло, 2003 г.
ariona: Анатолии пишет: "Расскажи собаке про грибы" Снова улыбаюсь.
Анатолии: Юрченко Елена "Сыроежка(Едунья северной опушки)" Фимо+цернит, шерсть, кожа, металл, кость, ткань, природные материалы/ лепка, 2009 г.
Анатолии: Работа участвовала в V международном салоне в Москве
Анатолии: Чайник "Грибы" Керамика, авторская роспись
Анатолии: Сальвадор Дали "Галлюциногенные грибы" Литография. В Киров привезли "Галлюценогенные грибы" В нашем городе открылась выставка знаменитого Сальвадора Дали http://kirov.kp.ru/print/article/24458/620533/
Анатолии: Круппа Наталья "Осеннее разноцветье" Бумага, акварель, 2008 г.
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Гриб - серьёзный вопрос"("Seen on tõsine asi"/ "Mushroom is a serious matter") 2001 г.
художник: Пока в лесу грустно, хочется помечтать.
ariona: художник Александр, спасибо! Особенно это понравилось http://i003.radikal.ru/1004/4a/58adf711e963.jpg И это вот грустное http://s002.radikal.ru/i200/1004/25/39c535c573c7.jpg
Л.Смирнов: Груздевая дорога особенно хороша. Все-таки ностальгия по белым грибам - слишком традиционная тема. А грузди и роскошная дорога с ледниковыми валунами особенно берут за живое. За самое живое в нас - светлую память о минувшем сезоне и жадную мечту о сезоне грядущем.
ariona: Л.Смирнов пишет: Груздевая дорога особенно хороша. Совпало
Рыбовод: художник
Анатолии: художник пишет: Пока в лесу грустно У меня такое ощущение, что это лес в районе Сяллику Чувствуется, что картины написаны ГРИБНИКОМ - грибы не являются доминантой, а выступают в контексте с природой - их надо ещё "поискать", как и бывает в реале! А там - за туманом, сквозь который проступает свет, нас конечно же ожидают грибные россыпи.
stas: художник Спасибо, замечательные работы! К черным груздям неравнодушен, ну, и к белым, конечно, тоже.
художник: Ирина, Леонид, Саша, Анатолий, Стас - спасибо на добром слове! Анатолий, Вы - в самую точку: специально так рисовал, чтобы грибы надо было искать. У меня их там больше, чем сразу видно. Про некоторые я и сам не знаю - гриб там, или кажется.
свет: художник Ну, в эту темку я практически не заглядываю, но белые грибочки, туман…. – это все не обман!
Акимов Александр: http://spbnature.borda.ru/?1-5-0-00000290-000-10001-0#047 Александр! Благодарю! Очень понравилось.
Света: художник У меня нет слов - как будто в лесу побывала!
MaryN: художник художник пишет: специально так рисовал, чтобы грибы надо было искать Действительно, картины долго можно разглядывать и находить всё новые и новые грибочки
художник: свет, Акимов Александр, Света, MaryN Спасибо!
Dr. Fungus: художник Туманные осенние грезы - Дорога мне тоже понравилась, но грузди, мне кажется, пригрезились не вполне натуральные - больно высоко торчат.
Анатолии: Пушкарская Алина "Грибы" Бумага, акварель
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "А теперь давай и красненькие попробуем..."
ariona: Анатолии пишет: "А теперь давай и красненькие попробуем..." Ага, только сначала справочники нужно почитать
Света: ariona
Анатолии: Писсаро (Pissarro) Камиль (1830-1903) "Женщины собирающие грибы" Холст, масло, 1893 г.
Анатолии: Фирсанов Юрий Часы "Грибник"
художник: Плоды весенних трудов: 1,2,3 - Трутовики живописные ( Fomes pictus)
Света: художник Прямо настоящие грибы! Как живые!
ariona: художник Добротная работа! Особенно мне понравился одноухий негр в кепке, сидящий в гигантском башмаке Fomes fomentarius. http://jpe.ru/1/big/170510/0wkrbqmsbl.jpg Александр, у вас все грибы pictus
художник: Света, ariona Спасибо!
Варварушка: Ваи пора открывать свою страничку собственных работ, а мы к вам будем ходить как в галерею. ))) ваши работы эстетически приятны глазу! Не прячьте их: создайте альбом. Ведь это же удовольствие - смотреть на такие картины!
художник: Варварушка, спасибо. Наверное, Вы правы. Но у меня пока устойчивая аллергия и неспособность к компьютерным делам. Пытаюсь преодолевать. Понемногу, как видите, получается. Пока же - добро пожаловать на мой американский сайт: www.pelcor.com/mushrooms/SashaMushrooms.html Вот, кстати, почему-то адрес сайта не выделился синим, и на него не выйти кликом. Почему?
Анатолии: художник пишет: Пока же - добро пожаловать на мой американский сайт: www.pelcor.com/mushrooms/SashaMushrooms.html Вот, кстати, почему-то адрес сайта не выделился синим, и на него не выйти кликом. Почему? Чтобы ссылка была интерактивной не хватает самой малости http://www.pelcor.com/mushrooms/SashaMushrooms.html
Анатолии: Варварушка пишет: Ваи пора открывать свою страничку собственных работ, а мы к вам будем ходить как в галерею. ))) художник Что касается Ваших "грибных" работ, то они то, на мой взгляд, находятся в нужном месте. Тем, кто увлечён грибами и "ходить" далеко не надо Опять же, здесь больше шансов быть замеченым книгоиздателями и т.д. Трутовики - бесподобные! Спасибо, с нетерпением ждём Ваши новые картины! Успехов!
художник: Спасибо большое, Анатолий, и за науку, и за оценку, и за комментарий. А Варварушка, я думаю, имела в виду выставлять все мои картинки на некой единой страничке (теме?) на форуме, чтобы интересующиеся не вылавливали их по всей теме, а видели бы все сразу. Как Вы считаете, стОит?
Акимов Александр: художник пишет: А Варварушка, я думаю, имела в виду выставлять все мои картинки на некой единой страничке (теме?) на форуме, чтобы интересующиеся не вылавливали их по всей теме, а видели бы все сразу. Как Вы считаете, стОит? Моё мнение - стоит.
Анатолии: художник пишет: А Варварушка, я думаю, имела в виду выставлять все мои картинки на некой единой страничке (теме?) на форуме, чтобы интересующиеся не вылавливали их по всей теме, а видели бы все сразу. Как Вы считаете, стОит? Однозначно - стоит! Заодно, это несколько облегчит(или усложнит) работу "африканским филателистам" Кстати, есть ли какие-нибудь подвижки в деле нарушения Ваших авторских прав? Если можно, напишите об этом в "Грибы в филателии"
ariona: художник пишет: Как Вы считаете, стОит? Обязательно! Заводите тему, переносите туда(можно и продублировать) то, что сейчас в других уже размещено. Варианты названий 1. Вязьменская корзина 2. Грибная палитра 3. Грибник-Художник 4. Корзина живописца Или как нравится, так и называйте А мы там будем ахать, восхищаться, может критиковать или подсказывать названия грибов всем скопом.
Андрей: художник Обязательно. У Вас чудесные работы. Спасибо.
Анатолии: Винник-Штэп Олег "В лес по грибы" Оргалит, масло, 2009
Dr. Fungus: Анатолии пишет: В лес по грибы Какой-то хищный лес...
ariona: Анатолии Dr. Fungus А если б не было указания на то, что это лес, я бы подумала, что там рыбки какие-то тропические. Но вот когда не открывая полноразмер смотришь, по превью, то березки видно
Акимов Александр: Dr. Fungus пишет: Какой-то хищный лес... Разве это лес? Мазня какая-то. Уровень младшей группы детского сада. Скажите, вы получаете удовольствие, глядя не это "творчество"?
Анатолии: Артаменкова Мария "Мухоморы" Холст, акрил, 2008 г.
ariona: Анатолии Всегда жалею, что в наших лесах не растут красные мухоморы. Красивы, чертяки!
Анатолии: Вавейкин Виктор Викторович "Дары леса" Холст, масло, 2009 г.
Анатолии: Грибное место в "Гараже" 1-4. Олеся Курпяева, фото 1.2. 3.4. Среди трех выставок, которые открылись в центре современного искусства "Гараж", - "Грибы" Карстена Хёллера. Хёллер, доктор биологии по образованию и один из самых известных художников мира, начинал с того, что исследовал поведение насекомых, а продолжил тем, что занялся художественными экспериментами с восприятием зрителей. На новый проект его вдохновили мухоморы. Они немного похожи на грибки в детских песочницах размером в рост человека, но только очень странные. Рядом с ними приходят на ум не детские игры, а эксперименты с галлюциногенами или, например, радикальный мифологический проект Сергея Курехина "Ленин-гриб", шокировавший телезрителей 1990-х. Но у Хёллера - никакой политики. Его "Грибы" чисто художественный продукт. Правда, не без намека на перспективные поиски генной инженерии. Опубликовано в РГ (Федеральный выпуск) N5213 от 22 июня 2010 г. http://www.rg.ru/
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Очень, очень нежное прикосновение"("Väga, väga õrn puudutus"/"Very, Very Gentle Touch")
ariona: Анатолии Ваши неопределенные белые мицены И равенство всего живого: слон=жуку
Анатолии: Алещенко Валерий "Грибные места" Холст, масло, 2008 г.
художник: Анатолий, а размеры этой картины известны? И где живёт автор? Очень душевная работа.
ariona: художник http://aleschenko.ucoz.com/index/0-2
художник: ariona , спасибо.
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Сыроежка"("Pilvik") 2010 г.
ariona: Анатолии пишет: "Сыроежка"("Pilvik") 2010 г. Сыроежку сложно узнать А уж чтобы совсем не определить, пластинки прикрыты напрочь Зато Навитроллу узнать легко, его стиль и краски ни с чем не спутать!
Л.Смирнов: Доветролла путает сыроежки с мухоморами и поплавками. Хотя юбочка, переданная изобразительными средствами, однозначно говорит: КРАСНЫЙ МУХОМОР со смытой ливнем сыпью.
Bormen: Михаил Бровкин "Грибник" Холст, масло, 2007 г. Странный грибник Судя по листьям на деревьях похоже что он ищет грибы там где дубы с кленами... Да и вообще впереди вода.Может он все таки рыбак?
Бача: Сергей Копейкин. "Месть природы" Идею автора не понял...
Л.Смирнов: Я хорошо знаю Копейкина КОЛЮ. У нас было несколько его выставок. И грибные сюжеты мы с ним обсуждали. Здесь - НА САМОМ ДЕЛЕ - слон изничтожает старичка-конкурента, покусившегося на его собственный, любимый гриб. Чего уж ясней?
Никола Питерский: Я так же идею не понял! Причём, после разъяснения задумки автора, - у меня вопросов стало к автору ещё больше!!! А может слон, каким-то образом, чудом забредший в берёзки, всё-таки мыши испугался? P.S. А вот корзиночка у деда удобная, как у Арионы!
stas: Бача пишет: Сергей Копейкин Л.Смирнов пишет: Я хорошо знаю Копейкина КОЛЮ А все-таки Сергей или Николай? Ну, а слон, оберегающий подберезовики - это оригинально...
Анатолии: Дмитрий Лёвин "Грибной дождь" Холст, масло, 2002 г.
Анатолии: День рождения каждый день Наталья Сааль Я задаю вопросы, то и дело ссылаясь на Рунет. Он страшно удивляется: про меня столько пишут в Рунете?! Наверное, я прочла всё, что написано по-русски об эстонском художнике по прозвищу Навитролла. А познакомится хотелось давно - слишком уж интересный и увлекательный мир он рисует в своих картинах. Кстати, вот и повод нашёлся: в августе Навитролла отмечает круглую дату. По ходу интервью работали мы оба: я задавала вопросы, а Навитролла крепил на подрамнике холст. Иногда ему нужна была помощь, так что мы славно и дружно потрудились. Хейки Тролла - пожалуй, самый известный в мире эстонский художник. Он неутомим, плодовит и очень популярен, но не имеет академического художественного образования. Увлечённому рисованием мальчишке из-под Выру пришлось пробиваться в этой жизни совершенно самостоятельно. Поэтому он привык работать. Всегда. Или почти всегда... Полупустые картины на стенах его студии в Таллинне - это незаконченные работы. К ним так и хочется пририсовать его знаменитых котиков, пёсиков и мечтательного жирафа. Но сам Навитролла свои фантастические пейзажи населяет не всегда. И никогда не населяет людьми. Хотя, как оказалось с ними не всё так просто. - Я работаю одновременно над 20-30 картинами. Это нормально, техника довольно сложная, краски должны подсохнуть. Да и подумать нужно время от времени даже над тем, что уже начал делать. Так что на каждую картину у меня уходит от трёх до пяти лет. Работаю я не быстро. Каждый месяц начинаю две-три новых картины. - Вы по образованию геолог, а в Художественную академию даже с четвёртой попытки не смогли поступить, стали художником самоучкой. Вам трудно было выйти на нынешний уровень? Молодой начинающий непрофессионал из провинции, без специального образования, да ещё конкуренция здесь очень высокая, всё-таки в Эстонии немало художников... - В детстве я жил в двух деревнях: Тролла и Нави, это в окрестностях горы Суур-Мунамяги. Собственно мой псевдоним Навитролла и происходит от названий этих мест. В самом начале пути, конечно было труднее. Ведь художник ищет признания у своих колег, а вот с этим было непросто. С критиками получалось ещё труднее, позитива в их откликах почти не было. Но это такое далёкое прошлое, чего уж вспоминать. А вообще, конечно, трудно было. Этот путь требует очень много внутренних сил, пыла, когда просто не можешь жить по-другому, когда ты в состоянии делать только своё дело и не признаёшь никаких препятствий, они для тебя просто не существуют. Я тоже их не замечал и продолжал работать в своём стиле. Искусство в любом проявлении меня интересовало всегда и я всегда хотел рисовать. Писал картины и в академической манере. Я учился у одного художника в Выру, ещё мальчишкой ходил к нему на курся в качестве подмастерья. Это же отличная школа! Один недостаток - нет круга общения с себе подобными: начинающими и опытными художниками. А это важно. И здесь ещё одна трудность: ты не можешь вращаться в обществе коллег, не с кем обсудить свои проблемы художника. Для меня большой сюрприз, что время от времени люди из Москвы и Петербурга приезжают специально, чтобы приобрести именно мои картины. Вот уж не думал, что я такой известный. Хотя, конечно, приятно, что люди интересуются, знают, едут сюда. У меня в Москве есть хороший знакомый, Артемий Троицкий. Он сам купил несколько моих работ и даже хотел сделать выставку в России. Но не сложилось, кризис и всё такое... Сейчас всем трудно. Многим художникам кажется, если ты знаменит - значит, богат. А эти вещи не так уж тесно взаимосвязаны. - А вы что, не богаты? - Я считаю, что нет. Хотите думать, что я богат - пожалуйста. Если я сам так думаю - значит, так и есть. (продолжение следует)
Анатолии: День рождения каждый день (продолжение) Корабль расписанный мотивами одной из картин Навитролла. - Меня всегда интересовал Навитролла-маркетинг: каким образом ваши картины появляются на разных предметах - от банки джина до корабля? Вы много работаете, у вас свои студии, галереи, выставки. Есть какой-то профессиональный агент или вы сами успеваете заниматься своим продвижением? - Нет, я тут ни при чём. Люди сами приходят и предлагают. Я не возражаю. Вообще ответ простой: надо хорошо делать свою работу. Это может показаться слишком просто, но в действительности так и есть, проще не бывает. - А почему другим художникам такого не предлагают? - Для многих это не так уж просто. Искусство бывает разных форм, с некоторыми так не получится, как с моими картинами. Даже не знаю. Может другие и сами не хотят такого чрезмерного использования искусства? А я считаю, что искусства должно быть как можно больше везде. Ещё Достоевский сказал: "Красота спасёт мир". Только красота! Больше ничто. Поэтому искусство должно быть повсюду: на обложке книги, на стене туалета. Но технически и этически искусство должно нести нечто такое, что трогает за душу. - А эти фантастические животные на картинах - из детских сказок или из вашего подсознания? - Это гибриды животных и людей. Такой симбиоз живого. Люди часто чувствуют себя особенными, всё-таки за нами - пара тысячелетий цивилизации... Но ведь до этого мы миллионами лет жили в лесу вместе с животными. И понятно, что в нашей памяти крепко отпечаталось всё, что связано с природой, со зверями. Естественно это тоже не оставляет равнодушным, это касается меня неизбежно, так или иначе. Мне даже свой путь искать особо не надо было: я из провинции, значит буду рисовать природу. Именно природа - то вечное, что производит самое глубокое впечатление. Мне кажется, что даже сами люди - больше животные, чем люди. Мы и ругаем друг друга "свинья"... - И ласково называем "зайчик"... - Да, это и значит, что где-то очень глубоко в сознании человека живёт древний культ животного. Даже после того как превратились в людей, мы же ещё долго жили очень близко к зверям, рядом с ними. Внутренне мы очень связаны, а внешне отделение произошло совсем недавно. И на моих картинах каждый может найти самого себя. - Просто язычество какое-то... - Ну да. Хотя я об этом так уж много стараюсь не думать. Люди талантливы, они доходят до этого сами. - В одном комментарии к вашей картине я прочла: "Навитролла умеет рисовать печаль радостной" - Даже странно, что на это обратили внимание. Довольно часто меня называют весёлым художником, который рисует смешные картинки. Конечно, я рисую весёлое, но по натуре склонен к грусти. Очень вдумчив. Я очень много думаю. А когда ты много думаешь, охота веселиться без повода возникает нечасто... Мне очень нравится Чехов - возможно, это многое объясняет. Я прочитал всё, что написал Чехов, в переводе на эстонский конечно. Вот это настоящая гениальность! В одном рассказе человек, глядя на строительство железной дороги, любуется рабочими, их трудом, его результатом. А в конце восклицает: как всё это прекрасно, но как жаль, что все мы умрём. Вот это по-настоящему здорово. В этом есть что-то невыразимо глубокое, что не поддаётся описанию ни цифрами, ни словами... Это грустно, но это и есть жизнь. Я в своих картинах тоже описываю жизнь - как её понимаю. И некоторые картины мне отлично удались. Хотя доволен я далеко не всеми. - Ваше детство было счастливым? Когда смотрю ваши картины, мне часто кажется, что Навитролла был счастливым ребёнком. - Очень счастливым. Я думаю у меня было самое счастливое детство. Ведь именно тогда приходит осознание многих вещей. Только иногда я был очень задумчивым. Читал много. Вообще-то мне не всё нравится в мире, многое возмущает: войны, какие-то вечные состязания между людьми, которые представляются мне абсурдными. Я не понимаю, зачем они: всё уже есть, существует. - Возвращаясь к тому, что родители вас любили: а что такое любовь? - Ну-у, если бы я знал точный ответ на этот вопрос, то был бы круче Далай-ламы. Если говорить упрощённо, то это способность чувствовать другого - его близость, потребности, способность жить вместе со всем этим. Мне кажется, что я люблю весь мир: даже этот стол, этот степлер(Помните? Мы с художником всё ещё натягиваем холст на подрамник, он большой - прим. автора), он так прикольно щёлкает... Люблю хороших людей. Может даже плохих люблю - откуда я знаю, вдруг они и не плохие. (окончание следует)
Анатолии: День рождения каждый день (окончание) Identiteedikriis / Кризис идентификации - А каким должен быть тот человек, которому вы могли бы подарить картину? - Не знаю, это спонтанно происходит, на эмоциях. Если был продуктивный год, я закончил много картин прошла большая выставка, - мне кажется, что у меня картин так много, так много, что могуи подарить некоторые из них. Тогда остаётся меньше, и щедрость успокаивается. Снова начинаю работать, писать новые. - Если бы церковь заказала вам роспись и пришлось бы рисовать людей, что было бы на ваших фресках? - Пока ни одна церковь не заказывала. Вообще в заказе всегда есть элемент принуждения, ведь кто платит, тот и выбирает музыку. Я не хочу, чтобы меня принуждали. Мне в жизни посчастливилось встретить людей, которые позволяли мне петь мою собственную песню. Я всегда делал что хотел, душа моя чиста, я спокойно засыпаю по вечерам. А это очень важно. Этому детей в школе не мешало бы обучать. Они могут делать что угодно, но всегда наступает время, когда за все поступки приходится отвечать. И это очень сложно. - А творческий кризис у вас бывает? - О, каждый год навещает. Творческий кризис - такая же естественная часть жизни, как зима, весна, лето и осень. Это совершенно нормально. Ты же не можешь сидеть в машине и постоянно гнать 200 километров в час. Иногда приходится и притормаживать. - Вы не боитесь таких периодов? - Боюсь. Это очень нудное время, тяжёлое. Но я же знаю, что оно обязательно закончится, будет новый творческий всплеск. - И что вы делаете в такие периоды? - Думаю свои печальные мысли (смеётся). Занимаюсь другими вещами. Вот в студии уборку делаю, кстати. - Уборка - прекрасная медитация. - Отличная! Я бы и всем посоветовал в трудные времена привести свой дом в порядок. Хотя бы самую маленькую комнату приберите как следует. Рассортируйте все вещи, которые накопились, точно лишний мусор. Отделите ненужное и избавьтесь от него. Оставьте то, что дорого. Это очень интересный процесс, он дарит много новых мыслей, идей. Найдёте какие-нибудь юношеские заметки, давно забытые, вспомните себя - совсем другого, свои прошлые планы на будущее. Да и, потом, очень важно время от времени возвращаться к себе и ещё - жить в чистом пространстве, почаще разбирать завалы, которые скапливаются по углам жилья, гаража... Словом, когда в жизни что-то не так, лучше всего занятся уборкой. - День рождения для вас - грустный день? Или всё-таки праздник? - Для меня каждый день - день рождения. Ты каждое утро рождаешься заново и получаешь этот день в подарок. Вечером, ложась спать, ты же не можешь быть уверен, что утром проснёшься... А вдруг нет? Я всегда просыпаюсь легко и радостно. - А как выглядит обычно ваш день рождения? - Обычных дней рождения у меня не бывает. Случалось, приходили толпы друзей и знакомых, закатывали большой праздник. А бывало я оставался совсем один. - И ничего? - Нормально. Одиночество - это не катастрофа и не повод для депрессии. Ничего нет в нём особенного, кроме возможности спокойно подумать. Мне необязательно постоянно быть среди людей, я отлично себя чувствую в своей глуши. Конечно, я не такой уж одинокий волк, у меня часто бывают гости, я охотно общаюсь. Жизнь подарила мне много прекрасных друзей и знакомых, у нас очень большая семья: когда собираются вместе мои три брата, сестра, их дети и остальные наши родственники, можно организовать свой певческий праздник. Но, когда я работаю, мне необходимо одиночество и самопогружение. Никого не должно быть рядом, когда я сосредоточен на картине. Это тотальный уход в себя, медитация. Я говорил с коллегами-художниками - у многих так. Это потребность испытать свой дух: насколько точно ты можешь выразить свой внутренний мир на полотне. - А если вернуться к фрескам - кого бы вы всё-таки стали писать? - Никого. У меня есть одна графическая работа "Козлик между двух церквей". Это животное вечно затрудняется с выбором, сомневается. Вот и в религии, мне кажется, всё так неоднозначно. Да и в жизни много неопределённости, постоянно приходится делать выбор. Я как тот козлик. Так что расписал бы, может быть, купол, и всё. Своими облаками, падающими звёздами... /Журнал "Яна", август 2010/
ariona: Анатолии , спасибо! Цитата пишет: Я работаю одновременно над 20-30 картинами. Это нормально, техника довольно сложная, краски должны подсохнуть. Да и подумать нужно время от времени даже над тем, что уже начал делать. Так что на каждую картину у меня уходит от трёх до пяти лет. Работаю я не быстро. Каждый месяц начинаю две-три новых картины. Ничего себе... Цитата: Именно природа - то вечное, что производит самое глубокое впечатление. Истинно так! Цитата: Я думаю у меня было самое счастливое детство. Ведь именно тогда приходит осознание многих вещей. Правда, правда. Я все время возвращаюсь к тому, что в детстве была умнее и знала больше. Парадокс - но у меня так. А сейчас не удается взглядом ребенка посмотреть на те или иные вещи, поэтому понимаешь их прагматически, а истина в другом. Вообще мне понравилось, что 40-летний художник, который должен бы впасть в кризис среднего возраста, такой чистый. Во всяком случае, так следует из прочитанного. Пошлю своим в Канаду эту статью, они, когда я им показала репродукции Навитроллы, были просто в восхищении.
Анатолии: ariona пишет: 40-летний художник Как раз сегодня исполняется Жаль, его не спросили о грибах
ariona: Анатолии пишет: Жаль, его не спросили о грибах Да, их у него не меньше чем собачек и козочек
Анатолии: Серьги "Грибы". Металл. Авторская работа 2010 г. 5 см. Ручная работа.Необычный и оригинальный аксессуар подарит Вам море положительных эмоций и станет ярким акцентом придуманного образа! Благородный цвет меди и эффект "состаренности" придают изделию особый шарм и очарование винтажного стиля! Автор: Мария Тененёва Тененёва Мария Александровна. Дизайнер аксессуаров, фотограф. Участница показа молодых дизайнеров "Haute Kampote" в Галаре "Кампот". Представляла свои фотографии на собственной выставке "Freckles!" в Галаре "Кампот".
Анатолии: Карповинский Сергей Анатольевич "Натюрморт с грибами и тыквой" Торшон, акварель
Никола Питерский: Лучше всего у художника получились бутылки , тыкву узнать можно, а вот определить что за грибочки, уже как-то затруднительно... то ли сыроежки, то ли маслята, то ли поганки
Света: Никола Питерский А я наоборот подумала, что бутылки получились не очень - не может травка так стоять в бутылке! А первый к нам гриб вроде как масленок!
Андрей: Корешки у грибов какие симпатичные Автор наверное грибы видел только на картинках.
Света: Андрей Дааа, я только сейчас обратила внимание - корешки действительно смешные!
Анатолии: Промышленный дизайн Силы природы. Лампа-гриб "по Вороному" от дизайнера Андрэ Коэльо (Andre Koelho) Уличный "гриб"-светильник Voronoi Lamp А дружба с математикой у дизайнеров не только продолжается, но растет и крепнет. Так, вслед за полками-близнецами Twin shelves, сделанными чилийскими дизайнерами из студии gt2P на основе трехмерных диаграмм математика Вороного, мир увидел светильник под названием "Voronoi Lamp", созданный португальским автором Андрэ Коэльо (Andre Koelho) по той же технологии. Рассказывая о своем проекте, Андрэ Коэльо (Andre Koelho), как и многие другие дизайнеры, утверждает, что черпал вдохновение вокруг, в природе, что нас окружает. Так, солнечный свет, который целыми охапками лучиков пробивается сквозь густую листву в лесах, сквозь облака и ветви деревьев, натолкнул его на мысль, что этот эффект можно воссоздать и в мегаполисе, где не растут высокие деревья с густыми кронами, а лишь многоэтажные здания, биллборды, мосты и уличные фонари вокруг. Уличный "гриб"-светильник Voronoi Lamp Поэтому лампа-гриб "Voronoi Lamp" - это не комнатная настольная лампа или торшер, а симпатичный фонарь, который будет украшать улицы города. Днем этот гриб будет радовать прохожих теми причудливыми тенями, которые упадут на асфальт, когда солнечный свет пройдет сквозь отверстия в его шляпке. Уличный "гриб"-светильник Voronoi Lamp А вечером и ночью светящийся гриб "по Вороному" станет местной достопримечательностью. Уж очень заманчиво будет если не посидеть в обнимку с любимым на скамейке под светом необычного фонаря, то хоть сфотографироваться на память. Познакомиться с необычным проектом поближе можно на сайте Андрэ Коэльо (Andre Koelho) http://www.novate.ru/
Анатолии: 15 сентября 2010 В Петербурге покажут Карелию на живописных полотнах в стиле «макро» Санкт-Петербург, 15 сентября. В галерее «СТАРТ-Академия» открылась выставка живописи. Свои работы представит известный петербургский художник Юрий Столяров. Это 20 картин о природе Карелии, выполненных в пастели, сообщает «100 ТВ». Причем, как отмечают критики, это не просто классические пейзажи. Столяров пишет полотна в необычной технике «макро». Его герои – травинка или красивый узор на камне. Кроме того, художник владеет мастерским приемом, его работы выглядят объемными, так что у зрителя возникает эффект присутствия, например, в карельском лесу. «Сегодня даже пришла на ум мысль, что мы эту выставку подготовили для тех, кто не может выбраться по грибы. Как будто ты попадаешь сюда действительно за глотком свежего воздуха», - говорит Ольга Тарасевич, куратор выставки. На выставке будут и южные красоты – в основном, это Крым. Все работы петербургские зрители увидят впервые. http://www.baltinfo.ru/
Анатолии: Ракитский Вячеслав "Грибы и бабочка" Холст, масло.
Анатолии: Андреева Катя "Волнушки" Рисовая бумага, акварель, 2005
Анатолии: Владислав Протасов "По грибы" Холст, масло
Анатолии: Юрий Фирсанов Часы "Грибник"
ariona: Анатолии пишет: Часы "Грибник" Ой, какие хорошие!
Варварушка: Анатолии Правильные часы! Время всегда замирает, когда мы в лесу, с грибами... Очень мастерская работа!
Анатолии: Навитролла(Navitrolla) "Грибной гриб вернулся"("Seente seen on tagasi") 2006 г.
ariona: Анатолии пишет: "Грибной гриб вернулся"("Seente seen on tagasi") Лисичка горбатая http://www.toadstool.ru/spisok-rodov/cantharellula/cantharellula-umbonata/
Анатолии: Пуртов Сергей "Боровики" Холст, масло, 2006
Никола Питерский: После нашего Художника... хотя корзина получилась неплохо
Жека: Это - в другом стиле, мне нравится. Здесь грибочки такие, какими я их полюбил в детстве, когда деталей еще не понимал. Рисунки Художника, они - детальные. Он - Глазунов (так и хочется изобразить глаз а-ля сюр) из мира Грибов!
ariona: Жека пишет: Он - Глазунов (так и хочется изобразить глаз а-ля сюр) из мира Грибов! Евгений, не уверена, что это будет комплиментом для Художника, хотя...кто его знает
художник: Жека пишет: Он - Глазунов (так и хочется изобразить глаз а-ля сюр) из мира Грибов! ariona пишет: Евгений, не уверена, что это будет комплиментом для Художника, хотя...кто его знает Da uzh, pozhalujsta, ne obzyvayte menja! Pishu iz USA, vernus' 11 dekabrja.
Анатолии: художник Ждём! Как там - в краю далёком?
ariona: художник Привет, Александр! Ждем фото моделей!
художник: Zavtra polechu na 2 dnja v San Francisco. Zachem - ugadajte! ZA BOROVIKAMI!!!
ariona: художник Вот счастливчик!
Анатолии: Zavtra polechu na 2 dnja v San Francisco. Zachem - ugadajte! ZA BOROVIKAMI!!! Бум ждать отчёт. Ни шляпки Вам, ни ножки!
Митрий: художник Ух! В середине ноября в Фриско по боровички! Успехов!
художник: Митрий Tam sejchas tol'ko nachalo gribnogo sezona. Vozmozhno, okazhus' tam slishkom rano.
Анатолии: художник Саша - вернись!
Анатолии: 24.11.2010 Олени едят мухоморы в берлинском музее Инсталляция "Сома" огромна и строга. Пол засыпан мелким светлым песком, по периметру идет аккуратный заборчик. Интерьер похож не то на зоопарк, не то на сцену из научно-фантастического фильма. "Мы выпили сома, мы стали бессмертными, мы видели свет, мы нашли богов". Это цитата из Ригведы - сборника религиозных гимнов, старейшего из главных текстов индуизма. Чудесный напиток сома упоминается в ведах во многих местах, он приносит познание, доступ к миру богов, счастье, богатство и военную мощь. Его пили и боги, и люди. Мухоморы, олени, шаманы Секрет напитка был утерян. В 20 веке лингвисты попытались определить его состав по старому ведическому тексту на санскрите, ботаники и этнологи использовали собственные методы. Но до сих пор ни одна из многочисленных версий так и не стала доминирующей. Профессиональный банкир и страстный грибник, американец Гордон Уэссон опубликовал в 1968 году книгу, в которой защищал гипотезу, что настойка добывалась из мухоморов. Уэссон сравнил описания ритуалов и результатов приема сома с тем, как описано ритуальное употребление мухоморов у сибирских кочевников. По мнению исследователя, во время этих ритуалов шаманы ели мухоморы и запивали их молоком или водой, в которую было еще что-то добавлено. Определенную роль играла, извините, и моча животных, питавшихся этими грибами. Немецкий художник Карстен Хёллер (Carsten Höller) развил эту гипотезу дальше, предположив, что сома - это моча оленей, в естественное меню которых входят мухоморы. Потеря рецепта напитка объясняется в этой модели тем, что кочевые племена Центральной Азии между вторым и первым тысячелетиями до нашей эры покинули земли, где водятся олени и растут мухоморы: они отправились с севера на юг, из Сибири в Индию. Лабораторный эксперимент В своем арт-проекте в бывшем Гамбургском вокзале, превращенном в музей, Карстен Хёллер продолжает поиск легендарного напитка. Инсталляция, занимающая центральный ангар музея, состоит из двух идентичных и визуально симметричных частей, это две части одного лабораторного исследования. Шесть оленей в одной зоне получают в пищу мухоморы, их соседи обходятся без ядовитого гриба. Канарейки, мыши и мухи получают в качестве пищевой добавки мочу оленей - либо со следами мухоморов, либо без них. Bildunterschrift: Вид инсталляции со зрительской трибуны Посетители музея принимают участие в эксперименте: они должны наблюдать за поведением животных и решить, чувствуется ли воздействие галлюциногенного препарата, снизошло ли на животных просветление. Над мухой (это очень жирная, черная и блестящая муха) в прозрачном пластиковом кубе установлена видеокамера. На видеомониторах на зрительских трибунах, возвышающихся над инсталляцией, можно наблюдать за поведением двух мух. Мухи просто летают и ползают и признаков психоделического состояния не обнаруживают. Есть и две пары загончиков для мышей, в каждой из лабораторных зон выстроены два маленьких дворика черного и белого цветов. Они заполнены загадочными геометрическими фигурами, своего рода психоделической архитектурой для мышей. Но мыши прячутся и бегать на глазах у публики не желают. Канарейки в огромных клетках тоже ведут себя незрелищно. Могли бы, наверное, петь или хотя бы чирикать, но сидят смирно. Зато олени видны хорошо. Но правой (если глядеть от входа) половине инсталляции красавцы-олени лежат в живописных позах, на левой они медленно, но не менее живописно ходят. Какие их этого можно сделать выводы, непонятно. Bildunterschrift: Холодильники с грибами для оленей и преполагаемым мистическим напитком сома Еще к инсталляции относятся холодильники с мухоморами и пластиковыми сосудами с мутной серо-желтой жидкостью. Сома?! Пахнет инсталляция не очень сильно, песок чистый, общая атмосфера по-музейному стерильная, чинная и пустынная. Ночь в музее Между двумя лабораторными зонами расположены два острова, на одном из которых стоят гигантские макеты мухоморов. Второй сам выполнен в форме гриба. Его шляпка - круглая смотровая площадка с двуспальной кроватью, убранной черным бельем. Музей предоставляет необычный сервис: во время работы выставки "Сома" можно забронировать одну ночь на спальном грибе и провести ее над двенадцатью оленями рядом с канарейками. Возможно, в поведении животных что-то меняется, когда уходят люди и выключают яркий свет. Ночевку в музее можно эксклюзивно купить за тысячу евро, остальных счастливчиков определяет жребий. Есть подозрение, что все происходящее в Гамбургском вокзале - лишь перформанс с видимостью научного эксперимента. Дирекция музея заявила, что никакие животные, птицы и насекомые в рамках выставки никаких наркотических веществ не получают. К защите животных тут относятся очень строго, на сей счет были проведены консультации с ветеринарным ведомством. Сам Хёллер не настаивает на научности своей инсталляции. "Моя работа очень быстро покидает сферу науки, и в действительности она является также критикой научного метода, - говорит он. - Ведь в ней проиллюстрирован метод поиска так называемой воспроизводимой истины, то есть результат эксперимента будет тем же самым, если эксперимент в какой-то другой лаборатории будет повторен в точно таких же условиях. Но это меня как раз не интересует. Наоборот, я пытаюсь пробудить субъективное восприятие посетителей выставки, которые задумываются над тем, что бы это всё могло значить". Автор: Андрей Горохов Редактор: Ефим Шуман www.dw-world.de © Deutsche Welle.
Анатолии: Тупейко Борис "Грибы" Бумага, масло, холст, 2008 г.
Анатолии: Куликова Ирина "После дождя" Холст, масло, 2008 г.
Митрий: Нашёл на просторах интернета. Кто автор - не указано.....
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) Каменные боровики("Kivipuravikud") 1996 год.
Анатолии: Краснопевцева Анжелика "Грибная ёлочка" 2010 г.
Анатолии: Дьяченко Юрий "Грибники" Липа, резьба, горельеф 2001 г.
ariona: Анатолии пишет: Дьяченко Юрий "Грибники" У меня при увеличении выдает Ошибку сервера...
художник: Мария Турина. "Двойной гриб" Мария - замечательная питерская художница. Посмотрите ее сайт: http://www.mariaturina.net/U/Glavnaa.html У нее сейчас - персональная выставка в Галерее Третьякова (Пионерская ул.2, м. Спортивная). Тел. 233 1007. Сходите, не пожалеете.
Л.Смирнов: художник Да, чрезвычайно любопытно.
ГРИБНИЧЁК: художник вход платный?
художник: ГРИБНИЧЁК Вход бесплатный, как и во все галереи. Выставка открыта ежедневно с 11 до 21ч. до 30 января. Но лучше предварительно позвонить: они не всегда открыты по расписанию.
ГРИБНИЧЁК: художник спасибо.Мне завтра как раз туда,наверно заскачу.
художник: Елена Базанова. Натюрморт с грибами. Елена Базанова - на мой взгляд, лучший художник Питера в жанре акварельного натюрморта. Другие ее работы можно посмотреть здесь: http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&fp=2&uid=13778&idg=0&user_serie=0
ГРИБНИЧЁК: Заскочил я всё-же сегодня на выставку о которой говорил художник ,ну не большая такая галлерея,как и все наверно подобные галлереи,но довольно уютная.Мне мило провёл небольшой экскурс мужчина,который там работает и даже разрешил сфотографировать наиболее понравившуюся картину.А вообще там много смешных картин,если кто-то будет проходить мимо,то советую заскочить минут на 5. Вот эта замечательная картина Увеличить
Анатолии: Молодая художница Валентина Внукова показала рязанцам «грибы с глазами». Фото 17 января 2011 года Валентина Внукова В понедельник, 17 января, в галерее «Палитра» в Рязани открылась выставка живописи молодой рязанской художницы Валентины Внуковой «Чудесный мир». На выставке представлено 14 работ, пять из которых – вариации на тему «рязанских грибов с глазами». «Все работы разноплановые, но у них есть общая тема – они сказочные, фантастические и жизнерадостные», – подчеркнула автор выставки. По словам Валентины Внуковой, у неё были разные варианты названия своей выставки: «Волшебный мир», «Сказочный мир» и «Чудесный мир», однако она решила остановиться на последнем варианте. «Он больше всего подходит к тематике моих работ», – отметила художница. На открытии выставки для посетителей выступили Антон Свиркин (группа «Складень») и Александр Вострилов (группа «Навский Шуркъ»). Выставка открыта для посещения до 6 февраля ежедневно с 10:00 до 20:00. Вход бесплатный. Адрес галереи: Первомайский проспект, д. 9. Справка Валентина Внуков обучается в Рязанском государственном радиотехническом университете и параллельно на первом курсе в Рязанском художественном училище. «Чудесный мир» – уже третья выставка Валентины. 1.2. 3.4. http://www.rzn.info
Manure Fly: Питерский арт-художник Павел Волков "Грибы" уличные светильники
Анатолии: Адеев Сергей "Грибная пора" Холст, масло, 2009
Варварушка: Искала диктиофору, но наткнулась на очень интересный рисунок клатруса. Делюсь им с вами:
Manure Fly: Варварушка пишет: наткнулась на очень интересный рисунок клатруса Вот это фантазия!...=))
Екатерина: Варварушка пишет: наткнулась на очень интересный рисунок клатруса Супер! И подпись под рисунком: "Она очень серьезно увлекалась изучением грибов"
художник: Варварушка пишет: наткнулась на очень интересный рисунок клатруса. Замечательно сделанная вещь!
Manure Fly: Жостовская роспись. Автор неизвестен.
Анатолии: Базанов Иван "Грибной год" Холст, масло, 2010
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Maa kõrvad" ("Уши земли") 1999 г.
Manure Fly: Забавные ушки)
ariona: Manure Fly А Вы посмотрите картины Навитроллы(можно в этой теме найти, а можно в Инете)
Manure Fly: ariona Спасибо, посмотрела. Много работ в стиле сюрреализма. Ещё нашла его картину с грибочками. Не знаю, может уже была в этой теме представлена
Света: А вы заметили, что в кроне дерева проглядывается лицо? Или у меня воображение разыгралось!
ariona: Manure Fly Я эту не видела. Света Еще какое! Навитролла мастер шифровки
Света: ariona Да Ир, причем лучше видно, пока не увеличишь.
Анатолии: Manure Fly , Света , ariona Эта картина называется: "Asjatundja vaatab igaks juhuks õle"/ "Expert is double cheking just in case" "Эксперт на всякий случай проверяет ещё раз" Примерно так.
Света: Анатолии Вот оно что! Только там их два, кажется, - зайчик и дерево!
Анатолии: Боле Андрей "Грибы" Бумага, акварель, 2010 г.
Анатолии: Ходаковский Юрий "Журавли" Бумага, акварель с дорисовкой, 2009 г.
Анатолии: Navitrolla Фото: Toomas Huik Сгорела таллиннская квартира Навитроллы 21.03.2011 Художник Хейки “Навитролла“ Тролла (Navitrolla) остался без большой части собственного архива, которая сгорела вместе с его таллиннской квартирой. Õhtuleht, ссылаясь на «Кроонику», пишет, что в огне также пропала и множество работ жены Хейки – Ханнеле Туру. «Все случается. Иногда случаются несчастья, и мы ничего не можем с этим поделать», - утешается художник. Пожар возник из-за талых вод, которые вызвали короткое замыкание в электропроводке DzD
Никола Питерский: А пояснить тем, кто не знает кто такой погорелец И как по-эстонски фамилия фотографа?
Анатолии: Кухарь Сергей "Конец дачного сезона" Ватман, акварель, 2008 г.
Анатолии: Жукова Юлия "Лесной подарок" Холст, масло, 2009 г.
Анатолии: 07.04.2011 Центр Помпиду обновил свою коллекцию В Париже знаменитый Центр современного искусства имени Жоржа Помпиду обновил свою экспозицию. Коллекция музея расширилась за счет искусства послевоенного периода вплоть до 60-х. В нее вошли картины, рисунки, фотографии, произведения дизайнерского искусства, скульптуры и другие инсталляции, работы французских реалистов и нео-дадаистов из США. Бельгийский художник Карстен Холлер изобразил гигантский гриб и назвал его "Boletus Badius". Источник: (c) AFP/ FRANCOIS GUILLOT http://www.gzt.ru/
ariona: Анатолии пишет: Бельгийский художник Карстен Холлер изобразил гигантский гриб и назвал его "Boletus Badius". Интересно каким боком это мухоморовое нечто относится к Boletus badius/Xerocomus badius
свет: ariona пишет: Интересно каким боком это мухоморовое нечто относится к Boletus badius/Xerocomus badius Присмотрись, там дальняя часть шляпки с губкой, да и ножка иная. Я статью не читала, но фотку рассмотрела)))))))))
ariona: свет Ух ты... Точно! А я по превью и не заметила сразу
Ирина: Девочки, это ГРИБ-МУТАНТ!
Анатолии: ariona , свет , Ирина Вот что значит: продвинутые грибники! А если разобрать работу Карстена, так сказать, с художественно-эстетической точки зрения? Согласитесь - было бы неплохо если бы на нашей ФОТОВЫСТАВКЕ центральное место занимала бы "скульптура" подобного рода! Вся надежда на Ким а
ariona: Анатолии пишет: Согласитесь - было бы неплохо если бы на нашей ФОТОВЫСТАВКЕ центральное место занимала бы "скульптура" подобного рода! Еще бы... Ким, насколько знаю, маленькие фигурки выслал на выставку.
Бача: Юлия Егорова 2009 г. Суми-э - это японская техника рисования тушью. Слово «суми» означает тушь, прибавляя э, получается «картина написанная тушью». Суми-э - одновременно техника живописи, ощущение и философия. Всё это представляет собой целостный аккорд, но не существующий по отдельности. Это лёгкий ветер и аромат цветка. Это энергия и дисциплина.
Анатолии: Бача Спасибо, Вовка. На мой взгляд, техника интересная, но вот композиционно...
Анатолии: Скрипченко Людмила "Воспоминания об осени" Холст, масло, 2009 г.
Анатолии: Артёмова Ирина "Так и просятся на тарелку" Оргалит, масло, 2010 г.
Сережка Ольховая: У друзей на даче стоит несколько таких грибочков:
Анатолии: Гузенко Павел "В траве" Масло, холст, 2010
Анатолии: Скобцев Александр "Грибозавр" Холст, масло, 2002
Анатолии: Жители Коми смогут заработать, нарисовав грибы 05 июля 2011г. Автор: Артём Тимушев Один из вариантов логотипа. Рисунок Ивана Федосеева Автор лучшего варианта грибного герба Республики Коми может получить 5 тысяч рублей. Положение о конкурсе разработала инициативная группа сыктывкарских блогеров. Согласно положению, окончательный срок приёма конкурсных работ — 22 июля 2011 года. Грибной герб должен обязательно содержать характерную грибную и территориальную символику, также на нём может присутствовать слоган «Коми - грибное место». Как сообщают инициаторы конкурса в группе «КОМИ - ГРИБНОЕ МЕСТО» социальной сети «В контакте», герб будет использоваться в качестве фирменного логотипа проводимых в рамках проекта мероприятий и акций, а также в СМИ. Поступившие работы обсудят сначала в соцсети, потом в ЖЖ-коммьюнити sykt.livejournal.com, затем на сайте 7x7-journal.ru и на сайте komigrib.ru, который находится в стадии запуска. Победителя выберут с учётом комментариев, полученных на всех интернет-площадках. Призовой фонд конкурса - 5000 рублей. В социальной сети уже появились первые работы. Добавим, что в рамках продвижения грибного бренда Коми на прошлой неделе в Сыктывар приезжал художник Максим Синдерович, нарисовавший дикоросы на четырёх зданиях города. http://komikz.ru
Fell: говорят, что это тоже искусство...-)
Анатолии: Варвара Скрипкина "Четыре времени года": "Грибник" Ткани, пластик, термообработка, 2007 г.
ariona: Анатолии пишет: "Грибник" Владим Владимыч приобщился? Почему без охраны?
Анатолии: ariona пишет: Почему без охраны? И в галифе? Это не его стиль. Вот Штирлицу было бы в самый раз
Митрий: Не знаю, было такое уже или нет..... Палачев Вячеслав "Дары леса"
Анатолии: Плаксин Алексей "Грибники/Старушка" Дерево, 2001 г.
Андрей: Иван Хруцкий Натюрморт с грибами 1842 Холст, масло 40х52.5см Киевский музей русского искуства
Анатолии: Ольга Воробьёва "Поздняя пора" Холст, акрил, масло
Анатолии: Итоги конкурса на лучший бренд Рязани будут подведены 6 декабря 30.09.2011 Продолжается конкурс на лучшее эскизное проектное предложение «Брендовый символ Рязани «А у нас в Рязани — грибы с глазами!». Конкурс проводится в целях повышения туристической привлекательности города с 8 августа по 6 декабря 2011 года. Конкурсное предложение должно подразумевать свободную авторскую интерпретацию воплощения городского брендового символа в виде скульптурной композиции, скульптуры или памятного знака (малая архитектурная форма), размещаемого на территории Рязани, сообщает пресс-служба администрации областного центра. Целью конкурса является выбор лучшего брендового символа города и определение наиболее удачного предложения по его дальнейшему месту размещения с благоустройством прилегающей территории. Конкурс проводится на беспремиальной основе. В нём могут участвовать архитекторы, дизайнеры, художники. Работы принимаются до 31 октября. Выставка работ будет проходить с 1 по 30 ноября. 6 декабря — подведение итогов конкурса. Подача конкурсных материалов по адресу: Рязань, улица Введенская, 107, кабинет 317, телефон для справок: 27-52-88. http://mediaryazan.ru/
Анатолии: Пособие для начинающего художника "Уроки акварели Сергея Андрияки. Лесные грибы"(2011) Набор для творчества 1.2. 4 картины, рамка, DVD-диск, 12 красок, 2 кисти Не рекомендуется детям до 3-х лет. От производителя Хотите посмотреть на окружающий вас мир другими глазами? Хотите сами, без помощи учителя, нарисовать настоящую акварель, а учиться нет времени? Тогда этот набор для вас! Пособие для начинающего художника "Уроки акварели Сергея Андрияки. Лесные грибы" разработано на основе уникальной авторской методики народного художника России Сергея Андрияки специально для тех, кто не владеет кистью и не умеет рисовать с натуры. Обратите внимание - это не раскраска, а написание сюжета с использованием профессиональных приемов работы акварелью. Набор состоит из четырех листов акварельной бумаги с нанесенными контурами будущих картин ("Грибы-дубовики", "Подосиновики", "Мухоморы" и "Опята"), рамка для картины, 12 акварельных красок, 2 кисти (колонок №5 ,колонок №9), DVD-диск и подробные инструкции с этапами работы над рисунком. Выберите одну из картин и, внимательно изучив, как она будет выглядеть на каждом этапе создания, сверяясь с инструкцией, напишите первую в своей жизни профессиональную акварель. А чтобы не осталось никаких вопросов, к набору прилагается DVD-диск, на котором художник рисует то же самое, что и вы, и подробно комментирует каждое свое действие. Набор начинающего художника способствует обретению навыков владения кистью и красками, развитию художественного вкуса, открывает красоту окружающего мира и может служить подготовкой к получению основ художественного образования. Характеристики: Длина кисти: 30 см. Размер картины: 18,5 см x 13,5 см. Размер рамки: 32 см x 26 см x 1,5 см. Материал: бумага, пластик. Размер упаковки: 29 см x 35 см x 3,5 см.
Анатолии: Андрей Орлов "Грыбочки" Холст, масло,2009 г.
Анатолии: Дмитрий Кумчин "Удачный поход"
Анатолии: Андрианов Андрей "Натюрморт с белыми" Винил, акрил, 2011 г.
Анатолии: 21 ноября 2011 По грибы. Скульпторы оценили символ Рязани максимум в 2,5 млн Скульптура грибов с глазами обойдется Рязани ориентировочно от 1,7 до 2,5 млн рублей. В городском управлении градостроительства и архитектуры проходит открытая выставка конкурса на лучшее эскизное проектное предложение «Брендовый символ Рязани «А у нас в Рязани грибы с глазами». В конкурсе принимают участие три проекта. Первый эскиз «Лесная сказка» представляет собой «парковую скульптуру-загадку». Это необычная скульптурная композиция из грибов, растений, насекомых, зверей, которые все вместе складываются в сказочные образы. В описании проекта указано, что здесь можно разглядеть лешего с кикиморой, важного купца с бородой или даму в буклях. Скульптура, по предложению автора, будет выполнена из бронзы, а полукруглое основание из природного камня или бетона. Общая высота композиции составит два метра. Второй эскиз представляет собой полусферу с тремя грибами на верхушке. На постаменте скульптуры «затейливым шрифтом из грибов» написана известная поговорка «В Рязани грибы с глазами». Вокруг композиции есть деревянная скамейка. По проекту предлагается выполнить полусферу с декоративным шрифтом из бронзы, а основание из бетона. Если первая скульптура может быть расположена в любом месте города, то у второй есть конкретный адрес – улица Почтовая. Третий проект называется «Семейка» и представляет собой композицию из трех скульптур. Центральная группа – большая компания разных веселых грибов в соседстве с грибами и насекомыми, и две группы поменьше. Как указано на стенде проекта, «скульптура и планировка предлагают зрителям пообщаться с веселой компанией, поразглядывать персонажей, потрогать зверюшек и сфотографироваться». Скульптуры выполнены из бронзы и имеют максимальную высоту 120 сантиметров. Ориентировочная стоимость первого эскиза более 1,7 миллиона, второго – более 1,8 миллиона, третьего – 2,5 миллионов. Автор самой дорогой скульптуры предполагает уменьшение стоимости за счет изменения материалов. Выставка продлится до 30 ноября. После нее пройдет подсчет голосов посетителей выставки, которые они оставляют в специальных книжках для отзывов. Победитель будет выбран с помощью мнения посетителей и заседания специальной комиссии. Как рассказали в управлении градостроительства и архитектуры, 5 декабря будут распакованы конверты с именами авторов, которые пока держатся в секрете. 1.2.3. 4.5.6. http://www.rzn.info
Анатолии: Навитролла (Navitrolla) "Непорядок в грибном лесу 2" (Segadus seenemetsas 2/Jumble in the mushroom forest)
ariona: Анатолии пишет: "Непорядок в грибном лесу 2"
Анатолии: Козловская Наталья "В лесной глуши" стеклянная тарелка, витражные краски, 2008 г.
Анатолии: Виктор Довбенко "Дары осени" Холст, масло, 2003 г.
художник: Мария Турина - интереснейшая питерская художница. Вот ее гриб (рядовка? или кто?): Этот свой жанр она называет "сюрнатурализм".
Анатолии: Белецкая Ядвига "Флейтисты. Грибной городок" Бумага, цветные карандаши, 2008 г.
Анатолии: Масленка "Грибы". Фарфор. СССР, первая половина ХХ века (1931) Высота 7,7 см, диаметр 10,5 см. 1.2.
полная версия страницы